最近观众看着“反转”电影都快看腻了。像《恶意》这种，悬念做得也太烂了，稍微有点看电影经验的人，都能一眼看穿坠楼是怎么回事，搞得后面的反转一点意思都没有，根本没惊喜。要说陈思诚他懂怎么赚钱。这些年，不管他是当导演、编剧还是监制，拍的电影都挺招人喜欢，票房也都不错。他拍的电影都挺贴近大家关心的话题，能让大家把心里的不痛快给发泄出来。《恶意》就是他这类电影的代表作，由他编剧、监制，讲的是一起坠楼案，直指流量时代碎片化信息拼凑出来的所谓“真相”，想让大家看看网络暴力能对一个人造成多大的伤害。****陈思诚好像栽了个跟头。《恶意》一上映，口碑就不好，票房也被外国的电影给比下去了。猫眼一开始预测说票房能达到2.7亿元，**跟陈思诚以前拍的电影比，差远了。他在采访里说：“**故事里没有真正意义上的反派，每一个人都是反派。”这话有点绕，其实他这话等于是在说，银幕前的观众也是“反派”，这种创作**对观众来说，有点太不尊重人了。《恶意》开头还挺**人，可就靠一个劲儿地搞反转来推进故事，**人物动机都乱套了，把本来挺严肃的社会话题给削弱了。电影里那几个深陷网络风暴的女性角色，身份和动机换来换去的，搞得观众脑子嗡嗡的，但这种反转没啥深度，反而把故事该有的温度给没了。尤茜那个角色，恶意编造李悦推女儿坠楼的谎言，动机都不成立，纯粹是为了反转而反转。影片结尾，叶攀以“牺牲自己”的**解决网暴，这种反转既廉价又生硬。李庚希饰演的实习记者晨晨，通过恶意剪辑视频搞“复仇”，这种“黑化”是对观众智商的侮辱。恶意剪辑制造网暴的人进了媒体平台，跟电影批判的对象***一种讽刺，把影片内核的空洞和虚伪给暴露无遗。《恶意》的技术层面还算过得去，视听语言和叙事节奏都不错，但这就让它掉进了“为了反转还有反转”的坑里。当创作者沉迷于叙事诡计的炫技，用反转堆砌迷宫**的社会问题反而被轻描淡写了。电影对“网络暴力”的批判沦为背景板，情节和人物逻辑都支离破碎，人物都成了服务于情节的工具人。这几年观众对“反转”早就看烦了。《恶意》悬念感这么弱，观众一下子就能猜到真相，反转自然就没什么意义了。陈思诚的创作习惯就是喜欢用“反转”，从《误杀》系列到《恶意》，这种模式在严肃题材上就暴露了问题，把题材的厚重感都给抽干了，让社会观察都变成了智力杂耍。当叙事技巧套路化触碰到观众认知的极限，引起的就是审美疲劳，还有对创作者真诚度的怀疑。《恶意》的故事转折模仿了网络暴力的传播怪象，两者都忽视了复杂的和真实世界的纹理，只顾着编造能夺人眼球的情节。当电影掉进“为了反转还有反转”的逻辑怪圈，社会批判就**悬浮空洞了。电影里一位路人的台词说得对：“你天天反转来反转去，不累吗？”喜剧演员和严肃题材的错位，也让影片**有点尴尬。张小斐饰演的叶攀角色挺复杂的，但剧本没给她多少发挥空间。梅婷饰演的尤茜，就止步于“疯母”的刻板印象。黄轩饰演的警察梁关，毫无存在感，他和叶攀之间的夫妻关系也莫名其妙。配角的集体失控，跟选角有关，喜剧演员的加入让网民群像变成了一场狂欢，把严肃主题给消解了。影片里对自媒体和网暴推手的形象刻画，都挺刻板，还用夸张的**加以夸大，**对网络暴力的**不真实，有点口号化。喜剧演员和严肃题材的错位，让社会批判**尴尬，**一种类型混搭实验。当叶攀被诬陷为“杀人记者”时，舆论一下子就倒戈了，因为配角的表演太夸张，很儿戏，把对群体恶意的反思给瓦解了。尤茜在天台戏里的绝望感，跟喜剧演员的插科打诨***一种撕裂，观众积攒的共情一下子就被破除了，社会痛点的**也**支离破碎。演员们各演各的，表演风格四分五裂，原本要统一的凝重现实气氛，在喜剧演员登场后就破碎了，观众感觉眼前**放映了两部不同质地的电影——一场是坠楼死亡的残酷默哀，另一场是夸张轻浮的短剧。这种撕裂，既没达到商业爽片的娱乐效果，*没完成对网暴背后的解剖。选角的失衡，直接拖垮了影片的核心表达，消解了表演和社会批判的力度。用类型片的糖衣包裹尖锐议题，终究是场安全的商业计算。当观众成了“反派”，陈思诚显然知道观众想要什么，他对功利主义的应用达到了极致，被冠上电影“产品经理”的称号。《误杀》系列、《找不到了的她》、《三大队》这些作品，都踩在观众的情绪点上，引起强烈的社会话题效应。改编成熟作品是陈思诚的法宝，《恶意》改编自韩寒征文大赛作品，片名容易联想到东野圭吾的同名小说，但真实情况是跟东野圭吾没啥关系。陈思诚总能找到勾起观众兴趣的话题，喜欢强冲突、高概念的故事，**网友玩起“千万别让陈思诚看到系列”的梗。《恶意》的故事**放进《误杀》IP谱系，做成《误杀4》，复制犯罪悬疑类型+社会议题的**公式，**算计却失败了。原因其实就在叙事策略上。以往陈思诚的电影，都有明确的反派对象，观众能跟着主人公达到共情，最终点燃票房。但《恶意》中每个角色都带着灰色特质，没有明确的反派。李庚希饰演的晨晨台词：“被网络放大镜检验过后，没有谁是一尘不染的。”这话暗示在碎片化信息下，每个人都有成为恶意的推手，网络暴力的同谋。银幕前的观众，都有是故事的反派。当观众的注意力被“谁是真凶”这类谜题吸附，电影便放弃了对网暴深层逻辑的叩问。电影忽视了社会结构性问题，把网络暴力的矛头指向个体，对观众来说，是一种冒犯，造成了创作者和受众的对立。同一天上映的《无名之辈：否极泰来》，境遇跟《恶意》相似，都是通过层层反转叙事，**制造“楚门的世界”式的故事，最后观众发现自己同样被戏弄了。今年暑期档已经来袭，《酱园弄·悬案》口碑溃败，《恶意》同样未达预期，《无名之辈：否极泰来》票房疲软……究竟谁能点燃暑期档的第一把火？这把火还能烧起来吗？网络暴力电影因反转叙事遭反感，情节失真引争议
最近观众看着“反转”电影都快看腻了。像《恶意》这种，悬念做得也太烂了，稍微有点看电影经验的人，都能一眼看穿坠楼是怎么回事，搞得后面的反转一点意思都没有，根本没惊喜。要说陈思诚他懂怎么赚钱。这些年，不管他是当导演、编剧还是监制，拍的电影都挺招人喜欢，票房也都不错。他拍的电影都挺贴近大家关心的话题，能让大家把心里的不痛快给发泄出来。《恶意》就是他这类电影的代表作，由他编剧、监制，讲的是一起坠楼案，直指流量时代碎片化信息拼凑出来的所谓“真相”，想让大家看看网络暴力能对一个人造成多大的伤害。****陈思诚好像栽了个跟头。《恶意》一上映，口碑就不好，票房也被外国的电影给比下去了。猫眼一开始预测说票房能达到2.7亿元，**跟陈思诚以前拍的电影比，差远了。他在采访里说：“**故事里没有真正意义上的反派，每一个人都是反派。”这话有点绕，其实他这话等于是在说，银幕前的观众也是“反派”，这种创作**对观众来说，有点太不尊重人了。《恶意》开头还挺**人，可就靠一个劲儿地搞反转来推进故事，**人物动机都乱套了，把本来挺严肃的社会话题给削弱了。电影里那几个深陷网络风暴的女性角色，身份和动机换来换去的，搞得观众脑子嗡嗡的，但这种反转没啥深度，反而把故事该有的温度给没了。尤茜那个角色，恶意编造李悦推女儿坠楼的谎言，动机都不成立，纯粹是为了反转而反转。影片结尾，叶攀以“牺牲自己”的**解决网暴，这种反转既廉价又生硬。李庚希饰演的实习记者晨晨，通过恶意剪辑视频搞“复仇”，这种“黑化”是对观众智商的侮辱。恶意剪辑制造网暴的人进了媒体平台，跟电影批判的对象***一种讽刺，把影片内核的空洞和虚伪给暴露无遗。《恶意》的技术层面还算过得去，视听语言和叙事节奏都不错，但这就让它掉进了“为了反转还有反转”的坑里。当创作者沉迷于叙事诡计的炫技，用反转堆砌迷宫**的社会问题反而被轻描淡写了。电影对“网络暴力”的批判沦为背景板，情节和人物逻辑都支离破碎，人物都成了服务于情节的工具人。这几年观众对“反转”早就看烦了。《恶意》悬念感这么弱，观众一下子就能猜到真相，反转自然就没什么意义了。陈思诚的创作习惯就是喜欢用“反转”，从《误杀》系列到《恶意》，这种模式在严肃题材上就暴露了问题，把题材的厚重感都给抽干了，让社会观察都变成了智力杂耍。当叙事技巧套路化触碰到观众认知的极限，引起的就是审美疲劳，还有对创作者真诚度的怀疑。《恶意》的故事转折模仿了网络暴力的传播怪象，两者都忽视了复杂的和真实世界的纹理，只顾着编造能夺人眼球的情节。当电影掉进“为了反转还有反转”的逻辑怪圈，社会批判就**悬浮空洞了。电影里一位路人的台词说得对：“你天天反转来反转去，不累吗？”喜剧演员和严肃题材的错位，也让影片**有点尴尬。张小斐饰演的叶攀角色挺复杂的，但剧本没给她多少发挥空间。梅婷饰演的尤茜，就止步于“疯母”的刻板印象。黄轩饰演的警察梁关，毫无存在感，他和叶攀之间的夫妻关系也莫名其妙。配角的集体失控，跟选角有关，喜剧演员的加入让网民群像变成了一场狂欢，把严肃主题给消解了。影片里对自媒体和网暴推手的形象刻画，都挺刻板，还用夸张的**加以夸大，**对网络暴力的**不真实，有点口号化。喜剧演员和严肃题材的错位，让社会批判**尴尬，**一种类型混搭实验。当叶攀被诬陷为“杀人记者”时，舆论一下子就倒戈了，因为配角的表演太夸张，很儿戏，把对群体恶意的反思给瓦解了。尤茜在天台戏里的绝望感，跟喜剧演员的插科打诨***一种撕裂，观众积攒的共情一下子就被破除了，社会痛点的**也**支离破碎。演员们各演各的，表演风格四分五裂，原本要统一的凝重现实气氛，在喜剧演员登场后就破碎了，观众感觉眼前**放映了两部不同质地的电影——一场是坠楼死亡的残酷默哀，另一场是夸张轻浮的短剧。这种撕裂，既没达到商业爽片的娱乐效果，*没完成对网暴背后的解剖。选角的失衡，直接拖垮了影片的核心表达，消解了表演和社会批判的力度。用类型片的糖衣包裹尖锐议题，终究是场安全的商业计算。当观众成了“反派”，陈思诚显然知道观众想要什么，他对功利主义的应用达到了极致，被冠上电影“产品经理”的称号。《误杀》系列、《找不到了的她》、《三大队》这些作品，都踩在观众的情绪点上，引起强烈的社会话题效应。改编成熟作品是陈思诚的法宝，《恶意》改编自韩寒征文大赛作品，片名容易联想到东野圭吾的同名小说，但真实情况是跟东野圭吾没啥关系。陈思诚总能找到勾起观众兴趣的话题，喜欢强冲突、高概念的故事，**网友玩起“千万别让陈思诚看到系列”的梗。《恶意》的故事**放进《误杀》IP谱系，做成《误杀4》，复制犯罪悬疑类型+社会议题的**公式，**算计却失败了。原因其实就在叙事策略上。以往陈思诚的电影，都有明确的反派对象，观众能跟着主人公达到共情，最终点燃票房。但《恶意》中每个角色都带着灰色特质，没有明确的反派。李庚希饰演的晨晨台词：“被网络放大镜检验过后，没有谁是一尘不染的。”这话暗示在碎片化信息下，每个人都有成为恶意的推手，网络暴力的同谋。银幕前的观众，都有是故事的反派。当观众的注意力被“谁是真凶”这类谜题吸附，电影便放弃了对网暴深层逻辑的叩问。电影忽视了社会结构性问题，把网络暴力的矛头指向个体，对观众来说，是一种冒犯，造成了创作者和受众的对立。同一天上映的《无名之辈：否极泰来》，境遇跟《恶意》相似，都是通过层层反转叙事，**制造“楚门的世界”式的故事，最后观众发现自己同样被戏弄了。今年暑期档已经来袭，《酱园弄·悬案》口碑溃败，《恶意》同样未达预期，《无名之辈：否极泰来》票房疲软……究竟谁能点燃暑期档的第一把火？这把火还能烧起来吗？
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