电影宣传片的意识形态影响与艺术价值

电影这东西，一出来那会儿，正好赶上20世纪那帮专横跋扈的家伙把权力玩得更大了。他们瞅着电影挺有意思，说它能比写出来的东西传播得更快，能把他们那套想法灌进老百姓脑子里。可后来咋样了？历史一巴掌把宣传片的命给扇短了。时间一长，宣传片跟社会政治的事儿慢慢没啥关系了，不过它对电影这东西本身的发展倒是帮了大忙，说它贡献大过其他电影类型也不为过。想想莱妮·里芬施塔尔拍的那部《意志的胜利》，1934年纳粹党代会那事儿，她用了长焦镜头，从下面往上拍，把那事儿拍成了电影语言里头的一部分。那片子咋拍的不太跟一般电影似的，还老往自己国家那套事儿上扯，就是民族和意识形态的产物。这些电影人存在的地儿，反倒成了他们艺术性的附属品。1964年，美国跟古巴因为猪湾那事儿闹翻了，断交三年。这时候，苏联电影厂和古巴的电影研究所一合计，拍了一部叫《我是古巴》的电影。拍这电影的啥？把古巴革命拍得漂漂亮亮，让新上的社会主义政府看着也地道。米哈伊尔·卡拉托佐夫，在塔可夫斯基之前，苏联电影圈挺有名气的，就他来当导演。《我是古巴》一开场，镜头从天上往下拍古巴的森林，接着就看见一个渔村，还有大城市哈瓦那的景象。有个声音，自称是“古巴之声”，用诗的调子说，别的国家怎么看古巴，老觉得古巴是个异国情调的旅游地，很少当回事儿是个独立的国家。电影一开始就说了，这电影的主角是古巴的老百姓。它讲了好几个故事，都跟美国怎么欺负古巴人有关系。每个故事结尾，那个“古巴之声”都响起来。为了显出古巴的特色，片子里头的自然景致都弄得挺。卡拉托佐夫搞到了一种红外感光胶片，拍出来的画面有种“木质感”，树叶跟雪一样亮，能反光，树啊草啊的都发着绿光，片头那渔村和船夫那几镜头，“木质感”很明显。在哈瓦那那场戏里，摄影机从屋顶一直拍下来，拍进了游泳池里。这电影里头，这种高难度镜头数不清，看得人眼花缭乱。还有个镜头挺有意思，一个农民，因为他老板要抢他的地，要把地卖给了联合水果公司，他一气之下，烧了他家房子，还烧了他种的庄稼，最后倒在了田里，镜头对着天上那片黑烟。电影里最厉害的镜头之一，是镜头从挤得满满的街道一直往上爬，穿过一个雪茄厂，又从窗户钻出去，在街上空转着，往下看下面正办葬礼，给牺牲的人送行。还有个镜头也印象，是在纪念碑的台阶上，有人闹事，想起了《战舰波将金号》里那个奥德萨阶梯的场面：烟雾、水、火，一片混乱，这种混乱劲儿，每一格画面里都挺。这种拍法，在《我是古巴》出来之前，没人见过。它不管传统镜头那套啥规矩，怎么拍、怎么挡、怎么动，一股子奥森·威尔斯那味儿。每个镜头都挺长的，也挺复杂的，你要是把这些镜头一个一个地看，很难看出美来，不过你要是按暂停键，每一格都挺像画儿。这部电影把古巴的美景也拍进去了，它用广角镜头拍那些景，挺有意思。卡拉托佐夫的意思是，他想把古巴所有样儿的都拍出来，啥好看啥不好看都拍，**在复杂的镜头里头，不时地瞅见点美的地方。“诗电影”这东西，就是靠看和听来讲故事，自个儿能说明白，不用字幕，不用人说话，把画面和音乐搞好就行。它不是啥客观的体裁，就是想瞅着电影这东西，纯净地**。人们常说，电影是最能**人本能的艺术形式。“诗电影”要是能被叫好，那最高的评价就是形容词了，因为它挺地研究了一下电影这媒介本身最根本。那些拍诗电影的导演，都有自个儿的路子，但他们都有个共同点，就是用画面和音乐来讲故事。《我是古巴》在这方面做得挺好，它最大的优点就是它自个儿的风格，还有卡拉托佐夫那股子不妥协劲儿。“我是古巴”那个声音，听起来有点硬，考虑到这电影宣传的目的，它得跟“诗电影”的一些想法有点不一样，还得用人说话，这样更能显出画面那点诗意。跟爱森斯坦老强调形式主义的不一样，卡拉托佐夫的风格从来不受那些技术细节的束缚。角色在电影里头动，跟现实中一样，这些人动跟摄影机没啥关系。这电影有种自个儿劲儿，跟戈达尔早期的黑白电影有点像，不过卡拉托佐夫那帮苏联同行也挺像的。这电影里头的事儿本身也挺有说服力的。这电影的每个镜头都是仔仔细细策划和拍的。说不上为啥，这些镜头有种现代劲儿，加上革命胜利那股高兴劲儿，还有年轻人那股活力，让革命**了，也让这些镜头技术上不那么难看。1964年这电影一出来，立马就被禁了。到90年代，马丁·斯科塞斯发现了它，还跟科波拉一块儿，把这部电影拿给全世界看，这才们又发现了它那巨大的艺术价值。苏联人觉得这电影传达的信息太温和了，古巴人又觉得这电影把古巴人拍得太那个了，有点儿不舒服，西方国家因为国际关系紧张，对这电影也看不上眼。卡拉托佐夫所在的社会环境，造就了他，但也正是通过跟**体制对着干，他在无意中拍出了《我是古巴》这么个独一无二的作品。这电影自由、独立的劲儿，对苏联政治宣传片是个挺大的威胁。电影一开场，从天上往下拍古巴森林那镜头挺安静的，最后一个故事就把这种安静破除了。还能看到，对极端主义理解更深了，威权政府甚至能压下那些宣传他们自己意识形态的作品，而这些作品里头，却藏着艺术里头最个人化的东西——诗意。