梁哲瑜纪录片获艾美奖提名，讲述洛杉矶黑人艺术画廊历史

梁哲瑜**纪录长片，叫《Black Art： A Brockman Gallery Legacy》，居然在2025年拿到了艾美奖提名。这下可好，又让全世界知道了梁哲瑜在拍纪录片和讲故事方面真有两下子。这部电影是PBS SoCal搞出来的，就是**老爱得艾美奖的艺术文化系列《Artbound》的新一季。它把镜头对准了洛杉矶的Leimert Park，讲的是1967年到1990年那段时间，布罗克曼画廊怎么在黑人艺术圈里混出个人物。布罗克曼画廊，**黑人艺术运动的大本营之一。Betye Saar、Noah Purifoy、John Outterbridge这些大腕儿，都是在那儿被捧出来的。这画廊，就是给黑人艺术家们一个台阶，们能走上主流舞台。梁哲瑜不光是把这段艺术史拍得明明白白，还看到，布罗克曼画廊怎么成了黑人社区文化折腾的榜样。这部片子好在哪儿？它不光是翻历史旧账，还给这艺术圈指了个路——社区搞起来的力量，真能成事儿。这电影在PBS上播，还在洛杉矶公共图书馆搞了个首映，现场*热闹。画廊联合创始人Dale Brockman Davis、艺术家Charles Dickson、LACAMA教育公共项目副总裁Naima Keith这些大人物都在那儿，一块儿聊了聊。2025年，洛杉矶新闻俱乐部协会奖，这部片子拿了两项提名，最后还要了二等奖。梁哲瑜这人不光拍《Black Art： A Brockman Gallery Legacy》，他还参与了另一部PBS长纪录片《L.A. Rebellion： A Cinematic Movement》的剪辑工作，那片子在2024年也拿到了艾美奖。《L.A. Rebellion： A Cinematic Movement》讲的是UCLA在1960年到1970年那会儿搞的Ethno-Communications计划。Watts暴动之后，学校决定扩大少数族裔电影教育，招了不少学生，后来就出了个叫L.A. Rebellion的电影运动。这电影运动，就是一群少数族裔电影人，在美国主流电影圈之外，拍出了不少有社会现实意义、有文化劲儿的电影。到这还是对抗好莱坞老套路的文化武器。梁哲瑜说了，拍纪录片，就是跟历史和现实搭上线。他想用不同的故事形式，搭个桥，让大家都来反思社会和文化。一部《Black Art： A Brockman Gallery Legacy》，一部《L.A. Rebellion： A Cinematic Movement》，梁哲瑜这两部片子，内容上、形式上都*有嚼头，既有文化反思，又有历史使命。他得了艾美奖，得了业内的认可，也算是把他在跨媒介讲故事方面的地位给坐实了。